De - à
21.09 25.09
Lieu
Atelier Rue Berthelot 130, 1190 Forest
EXPOSITIONS
Lightcore
À propos
À l’occasion de la Brussels Design September, et pour marquer l’ouverture de l’espace de création Rue Berthelot, se tiendra la première exposition collective inaugurant l’espace Oasis.
Lightcore rassemble douze artistes, designers et technicien·nes belges et français·es dont les pratiques gravitent autour de la lumière, envisagée autant comme fonction que comme matériau conceptuel.
Ici, la lumière se donne à voir comme langage, comme flux immatériel et révélateur de matière, oscillant entre approche technologique, contemplative et esthétique.
L’exposition brouille volontairement les frontières entre l’objet fonctionnel, l’installation artistique et le dispositif expérimental.
Les œuvres convoquent une pluralité de formats et de gestes : lampes sculpturales explorant texture et diffusion, dispositifs interactifs intégrant écrans ou capteurs, assemblages hybrides où l’usage s’efface au profit de l’expérience sensorielle. Certaines pièces interrogent l’autonomie de l’objet lumineux ; d’autres abordent la lumière comme donnée informationnelle, programmable, capable de produire un récit.
Cette dynamique créative s’ancre dans un contexte précis : celui d’un réseau d’artistes issu de la scène festive et culturelle belge. L’énergie qui circule dans le montage d’événements, de fêtes ou de festivals se transpose ici à l’espace d’exposition.
La technique y devient langage, et la matière, complice. Les matériaux — qu’ils soient glanés, récupérés ou détournés — portent les traces de leur usage antérieur, mais aussi l’empreinte d’un esprit collectif et d’une économie de moyens.
Entre bricolage inventif et maîtrise technologique, Lightcore revendique une poétique de la débrouille: celle qui transforme l’outil en vecteur narratif, détourne l’objet de sa fonction et reconfigure le matériau pour générer de nouveaux récits.
C’est dans ce tissage de gestes, d’idées et de systèmes improvisés que se révèle la puissance créative de cette génération émergente.
En investissant cet espace-laboratoire temporaire, iels explorent et combinent le temps festif et celui de l’exposition, faisant de la lumière un vecteur de rencontre, de transformation et de réflexion.
Lightcore rassemble douze artistes, designers et technicien·nes belges et français·es dont les pratiques gravitent autour de la lumière, envisagée autant comme fonction que comme matériau conceptuel.
Ici, la lumière se donne à voir comme langage, comme flux immatériel et révélateur de matière, oscillant entre approche technologique, contemplative et esthétique.
L’exposition brouille volontairement les frontières entre l’objet fonctionnel, l’installation artistique et le dispositif expérimental.
Les œuvres convoquent une pluralité de formats et de gestes : lampes sculpturales explorant texture et diffusion, dispositifs interactifs intégrant écrans ou capteurs, assemblages hybrides où l’usage s’efface au profit de l’expérience sensorielle. Certaines pièces interrogent l’autonomie de l’objet lumineux ; d’autres abordent la lumière comme donnée informationnelle, programmable, capable de produire un récit.
Cette dynamique créative s’ancre dans un contexte précis : celui d’un réseau d’artistes issu de la scène festive et culturelle belge. L’énergie qui circule dans le montage d’événements, de fêtes ou de festivals se transpose ici à l’espace d’exposition.
La technique y devient langage, et la matière, complice. Les matériaux — qu’ils soient glanés, récupérés ou détournés — portent les traces de leur usage antérieur, mais aussi l’empreinte d’un esprit collectif et d’une économie de moyens.
Entre bricolage inventif et maîtrise technologique, Lightcore revendique une poétique de la débrouille: celle qui transforme l’outil en vecteur narratif, détourne l’objet de sa fonction et reconfigure le matériau pour générer de nouveaux récits.
C’est dans ce tissage de gestes, d’idées et de systèmes improvisés que se révèle la puissance créative de cette génération émergente.
En investissant cet espace-laboratoire temporaire, iels explorent et combinent le temps festif et celui de l’exposition, faisant de la lumière un vecteur de rencontre, de transformation et de réflexion.